| NOVINKY ROKU 2021 | |||||||||||||||||||||||||||||||||||
 |
Na této stránce se budou objevovat poslední novinky týkající se života skupiny. |
Fotka hovoří jasně!!!!
Myslím, že k tomuto fotu se není třeba vyjadřovat.... |
Dne 11. listopadu 2021 zemřel John Goodsall...
 John Goodsall byl progresivní rockový a jazz-fusion kytarista, který bývá spojován s kapelami Brand X, Atomic Rooster a The Fire Merchants. Byl členem Joe Cocker Grease Band, hrával s Juicy Lucy a kapelou Colosseum Jona Hisemana. Mnoho let koncertoval s The Alan Bown Set. 
Narodil se 15. února 1953 v Pensylvánii, USA, ale žil v Los Angeles, v Anglii, v Miláně a také v Minnesotě. Na kytaru
začal hrát už v 7 letech. V 15 se již stal profesionálním hudebníkem a připojil se ke kapele Carola Grimese Babylon.
K Atomic Rooster se přidal v roce 1973, když nahradil Steve Boltona. S touto kapelou nahrál desku "Nice N Greasy", podílel
se také na skaldbě "Goodbye Planet Earth".Když se v roce 1975 Atomic Rooster rozpadli, John zformoval svoji životní kapelu kapelu Brand X, jazz-rock fusion projekt, ke kterému se brzy přidal (s přestávkami) Phil Collins z Genesis na bicí. V témže roce se objevil také na albu Eddie Howella "Gramophone Record". John byl také součásti jednorázové studiové kapely The Soul Searchers, která vydala jediný singl v roce 1975. V sestavě se objevilo plno skvělých muzikantů, jako je např. Gary Moore, Jack Lancaster, Bill Bruford, Percy Jones a Robin Lumley. V roce 1978 John hrál na albu Billa Brufforda "Feels Good To Me". V roce 1980 se Ric Parnell (bicí) a John Goodsall (kytara) podíleli na nahrávání alba Michaela DesBarrese "I'm Only Human", také se připojil k Andy Forraymu na albu "Drac's Back". V roce 1981 si John Goodsall a Ric Parnell opět společně zahráli na albu Lisy Dalbello nazvané "Drastic Measures". V roce 1989 John zformoval kapelu The Fire Merchants spolu s ex-bubeníkem Genesis Chesterem Thompsonem a vydali i stejnojmenné album. 
V roce 1992 John nahrál album s Tamiya Lynn. V roce 1997 natočil album "Plot Thins" společně s bubeníkem Prestonem Heymanem
z bývalých Atomic Rooster. V roce 2000 John Goodsall nahrál party sólové kytary na albu "Greasy Fingers", což byl 12 skladbový
projekt, který vyšel v září 2000 u Long Beach Mercenaries. Jednalo se o plně akustické country/rock/bluesové nahrávky. Sarah
Pillow natočila desku "Nuove Musiche". V roce 1602 italský skladatel Giulio Caccini napsal knihu písní a nazval ji "Le Nuove
Musiche". Sarah Pillow použila skladby ze 17. století a znovu je přearanžovala pro 21. století za účasti Johna Goodsalla na
elektrické a akustické kytary, Percy Jonese na basu, Marca Wagnona na vibrafon, samples, percussion a Frank Katz na bicí.
V poslední době pracoval ve studiu s Franzem Puschem, který produkoval alba The Fire Merchants a hrál také na klávesy s Brand X a Myke Pollardem. V roce 2013 nahrál John desku "Tsar" projektu TSAR u labelu CD-Maximum, ve kterém hráli Arthur Berkut (lead vocals, rhythm guitar), John Goodsall (lead guitar, ex-BRAND X), Rob Carillo (bass guitar, background vocals) a "Tuff" (drums). Nahrávka má nálepku Hard Rock !!! [Zapsáno: 13.11.2021] |
A jak si nová deska vede v žebříčcích?
 [Zapsáno: 7.11.2021] |
Nová sólovka Jamele LaBrie "Beautiful Shade Of Gray" 22. května 2022 !!!
Na novém albu "A View From The Top Of The World" ještě ani neoschla tiskařská barva a zpěvák James LaBrie oznamil na 22. května 2022
vydání svého nového sólového alba "Beautiful Shade Of Gray" pod hlavičkou InsideOut Music. Na rozdíl od jeho předchozích desek, které
byly napsány a nahrány ve spolupráci s LaBrieho skladatelským partnerem po více než tucet let, Mattem Guillorym, na novém počinu se
podílel skotský hudebník Paul Logue, baskytarista a zakládající člen nadnárodní melodic metalové kapely EDEN'S CURSE.V novém rozhovoru pro "The Everyman Podcast" LaBrie znovu vysvětlil, jak k jeho spolupráci s Logue došlo. "Zpíval jsem v roce 2010 v jedné z písní EDEN'S CURSE s názvem "No Holy Man", v níž jsem hostoval. A opravdu se mi líbilo, jak Paul skládá. Pro mě je Paulovo psaní jakoby spíše z klasické éry - jako 70. léta, ten klasický rockový přístup. A měl jsem v tomto duchu spoustu nápadů". "Paul a já jsme na sebe ve skutečnosti narazili - ty si myslíš, jako by to byl osud; sakra..., den poté, co jsme dokončili představení Dream Theater v Glasgowě 23. února 2020. Čekám na svůj let 24. února do Londýna a poté do Toronta a Paul jde kolem mě a říká: "Jamesi!" Říkám si: "Ach můj bože!" A on řekl: "Víš, že jsem byl včera večer na vystoupení". Pořád se mi pokoušel poslat e-mail na moji starou e-mailovou adresu. A řekl: "Poslouchej, dej mi vědět. Chceš se sejít? Nechceš si něco složit?" A já řekl: "Rád bych". Rehdy jsem řekl: "Nevím. Děje se nějaká podivná sračka. Slyšíš o tom viru?" "Jo. Jo." [Řekl jsem] "Musíme do Asie, pak musíme do zatracené' Jižní Ameriky 
a Severní Ameriky a tak dále." Řekl jsem: "Takže pravděpodobně skončíme až v říjnu, ale proč bychom nezačli psát potom? Nebo proč mezitím
nezačneme házet nápady tam a zpět a já můžu být dokonce na cestách a pracovat." odvětil jsem na to. A on říká: "Skvělé." Najednou se svět
zavřel. Tak jsme se do toho pustili... Pravděpodobně to bylo... vše se zavřelo 15. března, věřím, a 20. března jsme si už předávali nápady
tam a zpět."LaBrie zahájil proces psaní písní pro "Beautiful Shade Of Grey" a řekl: "Začali jsme, když jsme si řekli: "Nechme to opravdu syrové a založené na akustickém principu - to bude základem tohoto alba" a pak to trochu přerostlo v soubor, takže [i s] klávesami... Marco Sfogli hraje na sólovou kytaru ve všech skladbách. Paul hraje na všechny rytmické akustické kytary a basu. A pak [můj syn] Chance [LaBrie] hraje na bicí, Christian Pulkkinen hraje na klávesy, je to fantastický hráč na klávesové nástroje a klavír. Všechny texty kromě jednoho jsem napsal já". "Bylo opravdu zajímavé, jak se to sešlo, ať už jsem [Paulovi] nahodil riff, nebo bych mu hodil nápad na melodii, která se stala refrénem k jedné z písní nebo veršů," pokračoval James. "A pak mi hudebně vrátil své nápady. A pomalu, ale jistě jsme to všechno dali dohromady. Všichni jsme byli plně zapojeni. A vyšlo to fantasticky. Vydavatel je tím opravdu nadšený. Má takový ZEPPELIN - nádech, ale stále tam jsou i moderní aspekty. Takže je to skvělé." [Zapsáno: 29.10.2021] |
Tak přece jenom... Dream Theater v Praze !!!
Tady k tomu není co moc dodávat, naši oblíbenci opět nezklamali... Dream Theater opět v Praze !!!! Huráááááááá!!!! [Zapsáno: 28.10.2021] |
Deska Dream Theater je konečně doma !!!
 Tak album je konečně od čtvrtku doma a ještě jsem je nevyndal z přehrávače... Album je po více posleších parádní, má všechno to, co dělá Dream Theater tím čím jsou... Jordan Rudess se trošku upozadil, ale stejně jeho klávesové finesy a mezihrávky občas v některé skladbě vyskočí, v jedné skladbě dokonce se zvukem Hammond varhan!!! LaBrie zpívá bezchybně, pobyt společně ve studiu mu pomohl vžít se lépe do nálady skladeb nebo k pasní textů. Zdaleka největší překvapení a obrovskou radost mi udělal Mike Mangini, který zdá se konečně překročil Portnoyův stín a je hrátky s rytmy a mezitmy a všemi perkusemi jsou jedinečné, přitom navíc nic neztratil ze své rychlosti a ze svého neomylného strojového rytmu. A Myung, to je další milé překvapení, jeho basové party a sóla jsou nepřehlédnutelné ve vícero skladbách. Ba co více, je také autorem textů ke dvěma skladbám... Když jsem poslouchal před nedávnem dvě zveřejněná videa se skladbami "The Alien" a "Invisible Monster", zdálo se mi, že Dream Theater se nějak vezou ve svém trendu... Ale asi to bylo tím, že nahrávky na netu jsou okleštěné o dynamiku (snad záměrně), protože výsledek ve sluchátkách je 100x lepší a zdaleka překonal všechna očekávání... Petrucci použil zřejmě i nějak více hejblátek u kytary, protože její zvuk je tvrdší než u předešlých desek. Jeho kytarová sóla jsou opět v některých případech zvláštní a ojedinělá, i když rychlost jeho prstů a cit pro melodii jsou mu přímo vlastní... A jak sám kdysi uvedl, ve skladbě "Awaken The Master" používá osmistrunnou kytaru!!! Co se týče skladeb, tak úvodní "The Alien" nasadila laťku hodně vysoko, a zdá se mi vůbec z alba nejlepší. Ale celkově asi vyhodnotil na stejné úrovni asi čtyři skladby... Za mě by deska dostala hodnocení 10 z 10!!! Ostatně nejsem sám, kdo takto album vyzdvihuje. Na portálu www.sonicperspectives.com bylo album 
hodnoceno následovně (viz graf) s komentářem: "V naší recenzi na předchozí album Dream Theater jsme měli jedinou skutečnou kritiku, že
kapela hrála na jistotu a vydala poměrně konzervativní, stručné album, které, i když velmi dobré, neudělalo nic moc odvážného. Tentokrát
Dream Theater zahodili učebnici a šli trochu více od srdce, prostě dělali, co sami chtěli, a je to vidět. Lidé vždy dělají to, co umí nejlépe,
když je to baví, a je vidět, že se tady kapela bavila. S vydáním "View From The Top Of The World" se Dream Theater sebevědomě znovu prosadili
jako králové progresivního heavy metalu. Album má srdce a jeho ryzí povaha je zřejmá v rozmanitém a kreativním psaní písní, které se na této
desce nachází". A celkové hodnocení desky bylo 9.Kdo si chce přečíst i hodnocení jednotlivých skladeb, je na adrese: https://www.sonicperspectives.com/album-reviews/dream-theater-a-view-from-the-top-of-the-world/ PS: Texty jsou již v "Diskografii" přeloženy a čekám na první odborné recenze alba... [Zapsáno: 23.10.2021] |
Dream Theater posunují podzimní koncerty v USA do roku 2022!!!
 Dream Theatre učinili obtížné rozhodnutí přesunout své termíny na severoamerickém turné říjen-prosinec 2021 na začátek roku 2022. "S ohledem na současné nestability cestování, které kvůli pandemii COVID-19 přetrvávají, jsme přesvědčeni, že je to správné rozhodnutí. Vězte, že jsme stejně zklamaní jako vy, že na uvedení Dream Theater budeme muset ještě chvíli počkat s hudbou pro vás naživo. Chybí nám vystoupení pro vás všechny a nemůžeme se dočkat, až budeme na pódiu a přineseme vám naše nové album a oblíbené skladby. Bylo to mimořádně náročné rozhodnutí, které však bylo třeba provést po zohlednění různých místních mandátů v Severní Americe. Ve snaze představit absolutně nejkompletnější a nejpoutavější zážitek z Divadla snů, který naši fanoušci na celém světě očekávají, cítíme, že nám všem bude nejlépe sloužit k odložení všech turistických aktivit na začátek roku 2022. V tuto chvíli žádáme, aby všichni drželi na jejich lístky, protože zběsile pracujeme na dokončení přeplánování všech těchto termínů. Všechny přehlídky jsou v současné době znovu rezervovány, aby mohly začít v únoru 2022. Sledujte naše webové stránky a brzy budeme mít kompletní aktualizovaný itinerář. Všechny dříve zakoupené vstupenky budou oceněny. Jakékoli dotazy týkající se vrácení peněz konzultujte s místním prodejcem. Víme, že jsme všichni netrpělivě očekávali návrat k normálu a příležitost znovu si společně užít živou hudbu Dream Theater. Omlouváme se, ale doufáme, že každý může pochopit logiku tohoto rozhodnutí. Přehrávání hudby pro naše fanoušky je vše, co kdy chceme dělat. Těšíme se, až se s každým z našich fanoušků uvidíme co nejdříve. Přejeme si, aby to mohlo být dříve, ale počítáme dny, než vás všechny znovu uvidíme". Děkujeme, Dream Theater [Zapsáno: 28.9.2021] |
První ukázka z nové desky - "The Alien"...
Dream Theater zveřejnili 22. září 2021 druhou skladbu z nové desky. Jedná se o píseň "Invisible Monster" trvající 6:30 minut. Jedná se o třetí
skladbu v pořadí. A jak se líbí na první poslech?Zatím jen poslouchám.... Zpočátku poklidná skladba, ale až od 1:25 přidáním sólovky Petrucciho se skladba začína vyvíjet. Od zhruba od 2:30 je to již typický song Dream Theater. PS: Překlad textu skladby je již v diskografii!!!! [Zapsáno: 22.9.2021] |
MOLYBARON - kapela, kterou si rozhodně poslechněte!!!
 V rozdělených dobách je síla hudby nepopiratelná. Když je ta hudba zuřivě originální a vyzývavě povznášející, dopad je o to ještě větší. Skupina MOLYBARON, kterou v prosinci 2014 založili v Dublinu zpěvák a kytarista Gary Kelly a kytarista z Paříže Steven Andre, se rychle stala jednou z nejdiskutovanějších kapel na moderní metalové scéně. Se zvukem, který zahrnuje vše od nejmodernějších tech-groovů a hymnického metalu až po vícevrstvé atmosférické melodie a velké, nabušené hard rockové riffy, je excentrický nádech kapely vždycky odlišný od ostatních. Zvuk kapely je mnohostranný a pohybuje se od vlivů od Tool po Mastodon, Gojira a Muse. Kapela kolem zpěváka Garyho Kellyho už na mezinárodní úrovni způsobila velký rozruch svými dvěma alby "Molybaron" (2018) a hlavně tím nejnovějším "The Mutiny" (2021). Frontman a kytarista o kapele řekl: "Rozhodně nás nelze definovat žánrem. Je to neúmyslné a rozhodně ne záměrné, ale nakonec je odpověď docela jednoduchá. Většinu skladeb pro kapelu píšu a produkuji, ale myslím, že jsem zvláštní, nikdy si nesednám a neposlouchám hudbu. Málokdy chodím na koncerty, nehraji na kytaru hudbu jiného umělce, nedává mi to žádné potěšení, jsem prostě šťastný ve své malé zóně. Takže opravdu nemám tušení, co lidé poslouchají, co je skvělé a co ne. To pro mě bylo docela zdravé, umožňuje mi to psát to, co cítím, bez obav z zařazení do určité kategorie". [Zapsáno: 19.9.2021] |
D'VIRGILIO, MORSE AND JENNINGS - další projekt Neala Morse... Zdá se, jakoby Neal Morse trpěl překypujícím množstvím nápadů v době koronavirové. Nejenže vydal novou desku superskupiny TRANSATLANTIC, desku jeho vlastní skupiny NEAL MORSE BAND, on se prostě vrhl do dalšího projektu. Hudebníci Nick D'Virgilio (Big Big Train, ex-Spock's Beard), Neal Morse (Transatlantic, NMB, ex-Spock's Beard) a Ross Jennings (Haken, Novena) s potěšením oznámili vznik jejich nového tria D'Virgilio, Morse & Jennings. Skupina podepsala smlouvu s InsideOutMusic na vydání jejich debutového alba "Troika" na začátku roku 2022. Bylo zaznamenáno během lockdownu a proces začal tím, že Neal Morse napsal několik akustických písní, o kterých si myslel, že budou posíleny silnými vokálními harmoniemi. Už věděl, jak dobře se jeho hlas vychází s bývalým spoluhráčem Spocks Beard a bubeníkem a zpěvákem Big Big Train, Nickem D'Virgiliem, který se připojil, a co se týče třetího muže Američané vyhledali Rosse Jenningse z Haken z Velké Británie, aby dokončili trio. Všichni tři zjistili, že mají písničky, které by mohly těžit ze tříčlenného harmonického vícehlasu, a tak spojili své zdroje a kreativně vstupovali do dalších skladeb. [Zapsáno: 17.9.2021] |
Dream Theater ohlásili turné pro rok 2022...
Dream Theater ny svých stránkách zveřejnili začátek a zastávky na turné Top Of The World Tour of Europe, které začíná 20. dubna 2022
v Belfastu v Severním Irsku a potrvá až do června, kde končí v tureckém Istanbulu. Turné se zastaví v Londýně ve Velké Británii,
Paříži, Francie, Řím, Itáliee Oslo, Norskoe Berlín, Německo a další, další data a podpora budou brzy oznámeny. Informace o vstupenkách
na všechny nadcházející show a VIP balíčky najdete na www.dreamtheater.net.Takže zatím mi tam schází Česká Repubika... Nu a když můžou být 24. května v Krakowě v Polsku, což kdyby se objevili poté někde v České Republice, třeba Ostrava, z Polska je to kousek, když další koncert mají až 27. května v Zahřebu v Choratsku??? [Zapsáno: 31.8.2021] |
První ukázka z nové desky - "The Alien"...
Dream Theater zveřejnili 13. srpna 2021 první skladbu z nové desky. Jedná se o píseň "The Alien" trvající 9:32 minut. A jak se líbí
na první poslech?Nu mám trošku smíšené pocity, zpočátku skladby, jako bych už některé pasaže od kapely slyšel dříve... vše vylepšila až instrumentální pasáž uprostřed a skvělá hra na bicí od Manginiho, nu a sóla Petrucciho a Rudesse... Nemyslím si, že právě tato první zveřejněná a titulní skladba z alba bude tou nejlepší, i když své kvality má a jsou to opravdoví Dream Theater... Přesto je tam ta malinká pachuť... A za pravdu mi dávají i jiní fanoušci... "Po hudební stránce je to skvělé! Instrumentální sekce jsou úžasné. Nemůžu si pomoci, ale cítím, že vokální melodie zní jako kousky různých novějších písní DT. Tak jsem to cítil i o "Untethered Angel". Jsem si jistý, že to na mě poroste, ale myslel jsem si, že by to mohlo být lepší jako nástroj". "Upřímně řečeno, jako dlouholetý fanoušek DT a první dojmy..., i když technická zdatnost zní v celé své kráse, nejsem velkým fanouškem této melodie. Mám pocit, že stále hašují staré styly z předchozích alb. Ačkoliv je to jen první singl, přeji si od nich chci slyšet něco šokujícího, co je uvedlo do pohybu s " Images and Words". Labrieho zpěv zní zastarale a recyklovaně. Doufám, že zbytek alba bude lepší, to je vše. Manginiho bicí jsou dobré, ale od Petrucciho jsem čekal více poté, co jsem letos slyšel jeho sólové věci. Možná je čas na nového čerstvého producenta, který z nich může přinést něco lepšího." PS: Překlad textu skladby je již v diskografii!!!! [Zapsáno: 13.8.2021] |
John Myung v rozhovoru pro Revolver Magazine...
John Myung v nedávném rozhovoru 29. července 2021 pro časopis Revolver Magazine prozradil, které jsou 5 nejtěžších písní, které lze
s Dream Theater hrát živě. Mezi hlavní novinky patří "Breaking All Illusions", "The Glass Prison", "The Dance Of Eternity", "As I Am"
a nová 20-minutová epická píseň, titulová skladba "A View From The Top Of The World" z nového alba (...asi se máme opravdu na co těšit!!!).
"The Dance of Eternity" je náročná instrumentální píseň plná harmonické kytary, kláves a basů v celé skladbě a je také velmi
energická a dynamická. Vybudovat basové sólo uprostřed písně pro mě bylo vždy výzvou zahrát je"."Breaking All Illusions", 12-minutový epos, který začíná souběžně s kytarovou a klávesovou linkou, a poté se basa a bicí setkávají v synkopovaném rytmu. Úkolem zde je zapamatovat si všechny různé části písně. Mnohokrát si zapamatuji části podle toho, jak jsme je popsali při psaní písně. Další náročnou částí písně může být základní pohyb, kdy basa na konci sleduje postup kláves. Vzhledem k tomu, že se pohyb základů pohybuje pomalu, je špatná nota mnohem zřetelnější než rychle se pohybující linie, takže je to dobrý příklad části, která zní snadno, ale pouze pokud ji znáte". "The Glass Prison". Úvod začíná basovou harmonii na akordové basové linii a výzvou zde je být připraven, uvolněný a zahřátý na hraní této písně, jinak to nebude znít správně. "Píseň "As I Am" začíná basovým harmonickým zkresleným riffem. Živé hraní pro mě bylo vždy výzvou, protože záleží na tom, zda můj nástroj funguje správně. Je dobrým příkladem, že zvukové efekty použité na basy jsou stejně důležité jako část, která se hraje, aby byla ta část správně slyšet". A dokonce něco prozradil i o jedné z písní z nové desky: "Ve skladbě "A View From The Top Of The World" je pro mě hraní výzvou to, že se jedná o 20-minutový epos, takže aspekt zapamatování je první částí výzvy. A pak jsou určité sekce, na které se musím soustředit. Existuje například klasická část ve stylu Mozarta, která se vyskytuje ve druhé polovině písně. Je to ta část, která rozhodně vyžaduje trochu praxe, když je vytržena z kontextu, sama o sobě je skvělým malým cvičením". Škoda, že neuvedli alespoň ukázku z této nové skladby, u všech ostatních byl k dispozici i živý záznam... [Zapsáno: 4.8.2021] |
Nové album "A View From The Top Of The World"
Uprostřed vyprodaného světového turné na podporu jejich posledního alba "Distance Over Time" a 20. výročí vydání "Scenes From A Memory"
globální pandemie zastavila svět. Členové kapely se ocitli doma s LaBriem v Kanadě a zbytkem skupiny ve Státech. Shodou okolností právě
dokončili výstavbu DTHQ (Dream Theatre Headquarters) - kombinace živého nahrávacího studia, zkušebny, velínu, skladu vybavení a kreativního
prostředí. S LaBrie v Kanadě původně skládali s kapelou přes ZOOM na monitor v DTHQ. V březnu 2021 odletěl LaBrie do New Yorku, vešel do do
karantény a nahrál své vokály tváří v tvář Petruccimu. Album nakonec spojilo štíhlé a nekompromisní riffy s osvědčenou technickou zdatností.
"Rádi hrajeme na naše nástroje," prohlásil Petrucci. "To nikdy nezmizí. Miluji být kreativní, psát a trénovat tu část své mysli. Dokazujeme to už dlouho a nebereme to jako samozřejmost. Kdykoli se sejdeme, víme, že nemůžeme zklamat sebe ani své fanoušky, takže se dokážeme snažit ještě víc". "Ke každému albu přistupujeme, jako by bylo naše první," dodává LaBrie. "Byla to tak skvělá jízda, ale nezastavíme se." Nové album kapely bude k dispozici 22. října 2021 a jeho název zní "A View From The Top Of The World". Níže je uveden i seznam skladeb. Seznam skladeb: 01. The Alien (9:32) 02. Answering The Call (7:35) 03. Invisible Monster (6:31) 04. Sleeping Giant (10:05) 05. Ttanscending Time (6:25) 06. Awaken The Mmaster (9:47) 07. A View From The Top Of The World (20:24) Celkový čas: (70:19) Dream Theatre také plánují vyrazit na turné na podporu nového alba, zatím po Severní Americe. The Top Of The World Tour of North America startuje 28. října 2021 v Mesa, AZ a potrvá do 14. prosince, kde končí v St. Petersburg, FL. Prohlídka se zastaví v Seattlu, WA; Chicagu, IL; Washingtonu DC; mezi jinými i New York, NY a Orlando. [Zapsáno: 28.7.2021] |
Dream Theater ohlašují nové album!!!
Zdá se, že DREAM THEATER ve středu 28. července 2021 odhalí podrobnosti svého připravovaného studiového alba.
Fanklub DREAM THEATER sdílel sérii ukázek, které odhalují délky a akronymy všech skladeb, které se mají objevit
na následovníkovi "Distance Over Time" z roku 2019.Seznam skladeb: 01. TA (9:32) 02. ATC (7:35) 03. IM (6:02) 04. SG (10:05) 05. TT (6:25) 06. Bankomat (9:47) 07. AVFTTOTW (20:24) Celkový čas: (69:50) Nové album kapely DREAM THEATER má předběžně vyjít na podzim opět u Sony Music/InsideOut Music. Zároveň se objevují první zastávky jejich turné, které má začít na podzim. Jedna ze zastávek je 23. listopadu 2021 s hostující kapelou Arch Echo. Kytarista John Petrucci hovořil v dubnu s německou společností Thomann o procesu psaní a nahrávání nadcházejícího alba. Uvedl: "Právě jsme dokončili nahrávku. Pracovali jsme na tom od října 2019. A jsem z toho super nadšený. Vyjde to až později v tomto roce. Nemáme zatím žádné informace o datu vydání, samozřejmě, stejně jako nám, dáme to všem vědět. Ale já jsem opravdu, opravdu nadšený". "Pandemie byla tvrdá pro mnoho lidí na světě, a pokud jde o způsob, jakým to ovlivnilo hudebníky, každý chce hrát - všichni jsou naštvaní; žádná živá vystoupení," pokračoval. "Takže mám pocit, že se všemi těmi nahrávkami, které děláme ve studiu, přišli hrát kluci DREAM THEATRE. Takže ta nahrávka je plná energie, vzrušení a pozitivity. Jsem z toho nadšený. Nemůžu se dočkat, až to lidé uslyší". [Zapsáno: 27.7.2021] |
Derek Sherinian ohlásil nové album na rok 2022!!!
 Světově uznávaný klávesista Derek Sherinian oficiálně ohlásil svoji nadcházející nahrávku, které má vyjít v roce 2022. Název alba a počet skladeb je ještě neznámý, ale bylo zveřejněno, že se k Derekovi opět připojil Simon Phillips a doplněn byl dalšími hosty jako Nuno Bettencourt, Steve Stevens, Michael Schenker (i když podle druhé ho snímku tam asi nebude, uvidíme), a další, nebo Stev Lukather a Joe Bonamassa společně v jedné skladbě.  Pro mě další sympatický hudebník, který využil coronavirové pauzy k tomu nejlepšímu, co mohl udělat - to je skládat a nahrávat nové album!!! Už se těším čím překvapí na podzim Dream Theater!!! Derek byl nedávno fanoušky MusicRadar.com zvolen za Největšího klávesistu 21. století a popsal jej jako "Skutečného drtiče, pro jeho virtuózní hraní jej nazval klávesovou verzí Eddieho Van Halena." [Zapsáno: 17.7.2021] |
James LaBrie s kapelou svého syna...
 Zpěvák Dream Theater James LaBrie podpořil kapelu svého syna Chance (vlevo od Jamese). Slavný hudebník předvedl se skupinou Falset klasický kousek glam metalu od Mötley Crüe z roku 1989 "Kickstart My Heart". K písni bylo připraveno i hudební video. LaBrie se k této skutečnosti vyjadřil: "Natáčení coveru "Kickstart My Heart" s Falset od Mötley Crüe bylo vzpomínkou na dobu, kdy jsem v roce 1986 v kapele Shock Candy dělal covery Mötley Crüe. Není nutné připomínat, že když jsem byl požádán, abych se zapojil a zazpíval tento klasický kousek Mötley s Falset, využil jsem příležitosti". Jeho syn Chance dodává: "Pamatuji si, že jako dítě jsem svého otce vždycky obdivoval. Myslel jsem, že být v kapele a cestovat po světě, abych hrál písničky, byla ta nejlepší práce vůbec. A stále si to myslím. A dnes nahráváme společně píseň... je to naprosto šílené! Všichni jsme se při této skladbě skvěle bavili. Doufám, že se vám tato nádherná pocta Mötley Crüe bude líbit". Falset vydali své debutové album "We Follow Or Lead The Way" v říjnu 2020. Album bylo produkované Zachem Copelandem a smíchané Nolly Getgoodovou (Periphery, Devin Townsend) a kombinuje prvky metalcore, moderního rocku, DJ a progresivního rocku. [Zapsáno: 3.7.2021] |
Nový britský objev AZURE!!! Určitě stojí za poslech!!
Poslechl jsem si album kapely AZURE a myslím si, že je to skvělý nový objem na proresivní scéně... Azure je prostě nová
raketově rostoucí fantasy progresivní rocková kapela pocházející z Brightonu z Velké Británie. Podle zakládajícího zpěváka
jsou Azure jako Genesis, Iron Maiden a Yes, kteří jsou natlakování do jedné kapely, vyšperkovaní moderním, hyperaktivním
synth-popovým třpytem, a to vše při zpěvu písní o našich oblíbených knihách. Tyhle kapely pro ně nejsou přímými vlivy,
neboť si získali také spoustu srovnání Rush a Coheed a Cambria, což je pro ně obrovský kompliment. Azure má melodicky
řízený zvuk připomínající rané Dream Theater s prvky háčků a produkce moderního synth popu, které oživují jejich složité
fantasy příběhy. Jejich nové album "Of Brine And Angel's Beaks" vyšlo digitálně 11.
června 2021 s krásným přebalem od Sophie Steinmore. Tato nahrávka rozšiřuje jejich vlastní mýtus vytvořený v roce 2017
na albu "Wish For Spring" a podtrhává mnoho přihrádek pouze pro fantasy prvky. Kombinujte to s neuvěřitelnými kytarovými
party, vokály se pohybují někde mezi Brucem Dickinsonem a Claudiem Sanchezem a doplňuje je spousta syntezátorů. Ostatně
syntezátor a klávesy také hrají velkou roli v jedinečném zvuku Azure. Azure mají velmi odlišnou značku optimismu, jasného
lesku jejich hudby, navrstvenou dramatičností a teatralností navzdory tomu, že se jedná o docela temný příběh na místech
týkajících se vražd, kleteb, otravy jedem apod. První hlavní skladba "Self-Crucifixion" je toho evidentním příkladem.
Název skladby a texty naznačují mnohem temnější téma, než jaké nabízejí temperamentní, někdy tak trochu zkreslené melodie
na kytaru a klávesnici typu CHON. Pokud se hovoří o virtuozitě, Galenovo sólo ve stylu Steva Vaie a Yngwie Malmsteena
v této skladbě je fenomenální a zjevně není jeho jediným stylem. Rychlý, závratný výbuch tři minuty v písni "Ameotoko
I – The Curse" a rozsáhlý konec sóla v "Cup of Poison" jsou zcela ohromující.Ostatně si je poslechněte na adrese: https://azureish.bandcamp.com/ [Zapsáno: 28.6.2021] |
Nové album Dream Theater se pomalu blíží...
Nové album Dream Theater se fanouškům pomalu stále blíží. Album bude první, na kterém se
objeví osmistrunná kytara, a podle sebe je bubeník Mike Mangini celkově "intenzivní". Nyní, v novém rozhovoru s Rock
Overdose, Mangini řekl, že se při záznamu zapojil více, než doposud."Lidé prostě mohou očekávat další upgrade. Další upgrade v čem? Další upgrade ve všem, co jsme dělali dříve, s využitím toho nejlepšího," řekl Mangini. "Takže si vezmeš to nejlepší z každého ze čtyř alb a zkombinuješ to, a tady to máš - tohle je moje páté. Protože každé z alb jsme vytvořili různými způsoby. "Distance Over Time" byl pro mě jedinečné, že jsem byl zapojen do takové úrovně. A to nejnovější, opět upgradované - což znamená, že jsem byl mnohem více zapojen, dokonce více, než je obvyklé. A tím nechci říkat‚ "já", nejde o mě. Jsou to všichni. Standardně tedy bylo, že všichni byli více zapojen tak, že chodíte po místnosti a vyjadřujete vše, co jste právě v tu chvíli chtěli vyjádřit pro tu část písně. Takže to bylo opravdu super". Mangini později dodal, že nové, právě natáčené album Dream Theater, snad vyjde v září. "Mohu jen odhadovat, že pravděpodobně vydáme nahrávku v září tohoto roku, lidé pravděpodobně uslyší něco za několik týdnů, než vyjde, pro propagaci - jako ukázku. Takže v tomto létě je pravděpodobné, že "první ochutnávka alba bude zpřístupněna"." 
Rovněž klávesista Dream Theater Jordan Rudess hovořil s Metal Wani o procesu psaní a nahrávání nadcházejícího alba kapely,
následovníka "Distance Over Time" z roku 2019.Rudess uvedl: "Musím říci, že jsem popadl, podle mého mínění, zvukově řečeno, nejlepší klávesové stopy jakéhokoli alba Dream Theater. A myslím, že mě ovlivnily různé faktory a důvod, který vyjadřují. Jedním z nich je, že se naučíme tolik z každého alba, které děláme, a vezmeme tyto lekce vážně v úvahu, takže když jdeme udělat další album a následující album, vždy máme něco, u čeho cítíme, že můžeme udělat lépe". "Ve všem, za čím jsme šli, jsme si našli čas, abychom to trochu vylepšili", pokračoval. "Místo toho, abych našel obvyklé zvukové polštářky Dream Theatre nebo cokoli jiného, řekl bych si: "Víš co? Pojďme najít něco trochu více cool". Pak bychom si udělali čas a řekli: "Ano, to je ono!" Nebo jako byste řídili dron. [A my bychom byli, jako] "Přidejme dronu nějaký pohyb". Prostě něco takového". "James [LaBrie] teď dělá vokály a já jsem poslouchal něco, co právě dal dohromady - něco jako finální hrubý mix; není to mix, ale je to jen hrubý mix, pokud chcete - a byl jsem z toho jako "Do prdele. Lidé se budou děsit". Nemůžu se dočkat, až budu sdílet toto album". [Zapsáno: 23.3.2021, 29.3.2021] |
Jordan Rudess vydal svoji sólovou desku!!!
Jordan Rudess vydal 12. března 2021 svoji sólovou desku nazvanou "A Chapter In Time".
Objevilo se na ní 15 skladeb:01. Weightless (3:15) 02. Surrender (2:41) 03. Light as a Feather (3:47) 04. The Quiet Mind (2:43) 05. After the Storm (3:16) 06. Once Upon a Time (2:16) 07. Empty Streets (2:38) 08. And Breathe (3:32) 09. Into Sleep (3:41) 10. Flying (2:33) 11. Patterns of Thought (2:48) 12. Touching Light (3:07) 13. Twilight Rain (3:31) 14. Stellar Enigma (3:26) 15. Beyond the Clouds (3:04) Jordan se k desce vyjádřil: "Toto album vzniklo jako hudební odraz nejneobvyklejší doby v naší historii. Když Covid přinutil všechny zůstat doma, pocítil jsem intenzivní touhu vyjádřit se nejlépe, jak umím. Jako hudební deník bych zachytil své myšlenky a pocity u klavíru, abych vytvořil to, co se vám nyní zobrazuje jako "A Chapter In Time". Jordan Rudess na něm nahrál všechny klávesové nástroje při použití úžasných softwarových pomůcek jako jsou Native Instruments-Noire, Heavyocity-Aeon, Synthogy- Ivory, Audio Brewers- Piano, OUTPUT- Portal a mnoha dalších. Přebal alba ztvárnil úžasný Lucas Wormsbecher a nahrávku mixoval a masteroval James (Jimmy T) Meslin. [Zapsáno: 13.3.2021] |
Album LTE3 bude o měsíc opožděno!!!
Kapela ohledně nového alba vydala zprávu týkající se vydání LTE3: [Zapsáno: 10.3.2021] |
JOHN PETRUCCI nahrává novou desku s 8-strunnou kytarou!!!
John Petrucci oficiálně potvrdil - pro nové album Dream Theater vytvořil píseň
s 8-strunnou kytarou!!!
Během rozhovoru s Justinem Becknerem z UG nabídl John Petrucci aktualizaci nového záznamu Dream Theater, čímž potvrdil,
že v tvůrčím procesu použil prototyp své vzorové 8-strunné kytary Majesty. V současné době Petrucci propaguje novou desku
projektu Liquid Tension Experiment s názvem "LTE3".Zde je ona část rozhovoru: "Když jsme naposledy v srpnu hovořili, mluvili jsme o 8-strunce, která se právě vyvíjí, která by podle vás pravděpodobně mohla mít debut na novém albu Dream Theater. Máte o tom nějaké aktualizace?" "Ano. Dream Theater se vrátili do studia po Liquid Tension. Vrátili jsme se na podzim a pracovali jsme na albu, které vyjde později v tomto roce. Vychází to úžasně a na nahrávce je opravdu 8-strunná píseň. Takže jsme pracovali na 8-strunce. Je to 8-strunná Majesty. "Dosud máme dva prototypy. Jeden jsem mohl použít k psaní a nahrávání. Stále pracujeme na některých věcech, abychom to udělali perfektně. Ale bude to v nahrávce a bude to něco, co vyjde nějaký bod". "Dosud nemáme datum vydání, ale je to úžasné. Je to naprosto inspirativní a úžasné a nemůžu se dočkat, až to lidé uslyší. Jsem tak rád, že se to dostalo na novou desku, budete to moci vidět a slyšet". Když jste hráli na 8 strunách, otevřelo vám to jako kytaristovi nějaké nové dveře? Jaká to byla zkušenost? "Pro mě to byla podobná zkušenost jako v době, kdy jsem dostal svou první sedmistrunku [pro "Awake" z roku 1994], což jsem očekával". "Když jsem dostal svoji sedmistrunku, nikdy předtím jsem nan ni nehrál a nevěděl jsem, co očekávat. Jak jsem k tomu přistupoval, bylo to, že šlo jen o rozšíření rozsahu kytary". "Vím, že to zní samozřejmě. Ale místo toho, abych k tomu přistupoval jako ke stylistické věci, jako bych slyšel kapely, které hrají na sedm strun a znějí takhle, tak to musím hrát, abych to znělo jako oni. Nemám takovou mentalitu". "Právě jsem ji uchopil a protože je to Majesty, připadalo mi to jako moje kytara, takže jsem byl zvyklý a byla tam jen jedna spodní struna, takže jsem vzal nějaké riffy, ve kterých bych normálně nemohl hrát tu tóninu, a hrálo to tam dole". "Tak jsem k tomu přistoupil. Myslím, že když uslyšíte první píseň, kterou jsem s ní napsal, kterou jsem nahrál s kapelou, zní to jako Dream Theater, zní to, jako když hraji já, jak byste očekávali". "Nezní to, jako bych se snažil napodobit styl nebo žánr nebo něco podobného. Hraju to jen svým způsobem, svým vlastním přístupem. Tak jsem to udělal. Bylo to tak jednoduché". "Je to jen jedna další struna, na kterou si zvykám. Zábavné bylo, že můžu hrát určité riffy v nižších tóninách, protože teď mám ty nižší tóny. Byla to opravdu zábava. Bavím se s tím skvěle". Myslíte si, že byste v živém prostředí mohli tento koncept trochu prozkoumat - hrát starší písničky v nižší tónině? "Myslím, že ne. Myslím, že ty písně zůstanou nedotčené tak, jak byly napsány na nástrojích, které byly napsány". "Může to být trochu divné přepracovat je s nižšími strunami. Myslím, že bych to dokázal, ale neuvažuji o tom". [Zapsáno: 26.2.2021] |
DREAM THEATER - pozdrav ze studia...
Kapela zveřejnila snímek ze studia s optimistickou zprávou: The work continues...
#DT15
[Zapsáno: 22.2.2021] |
ARC OF LIFE - nová superskupina z členů Yes !!!
Nevím, zda-li jste zaregistrovali novou prog rockovou kapelu, tentokrát je to opravdová
bomba... Skládá se totiž ze současných a spolupracujících členů kapely Yes !!! ARC OF LIFE je nová progresivní rocková
superskupina, kterou v červenci 2020 zformovali tři členové současné sestavy Yes - zpěvák a kytarista Jon Davison,
basista a zpěvák Billy Sherwood a bubeník Jay Schellen. K hráčům Yes se připojil kytarista Jimmy Haun, který také
pracoval se Sherwoodem na projektech Circa a Yoso, vystupuje také na albu "Union" kapely Yes z roku 1991, a klávesový
hráč Dave Kerzner (ex-Sound Of Contact, In Continuum). A budete se divit, zní jako Yes, ale nejsou to Yes... 
 Fanoušci mohou poprvé ochutnat nadcházející debut kapely s novým singlem a videem "You Make It Real", který zveřejnili 9. prosince 2020. Rovněž naplánovali 12. února 2021 vydat své bezejmenné debutové album "Arc Of Life" prostřednictvím italského labelu Frontiers Records. Konceptem Arc Of Life je soulad s progresivní rockovou filozofií, vytvářením kreativní, náročné a uším příjemné hudby, která posouvá hranice. Baskytarista Sherwood popisuje hudbu jako "zajímavou s dobře zpracovanými písněmi, předváděnými s precizností a ladností. Všechny písně obsahují nezapomenutelné melodie a texty, které posluchače zavedou na zvukové dobrodružství. Dynamická instrumentace s vrcholy a údolími... to je všechno." [Zapsáno: 2.2.2021] |
Mike Mangini dokončil bicí pro album DT15!!!|
Mike Mangini 23. ledna 2021 napsal: "Moje bubny pro DT15 jsou kompletní. Toto je delší příspěvek, ale pro ty z vás, jako jsem já, kteří potřebují více než kdy jindy pozitivní inspiraci, je to pro vás: Nehrál jsem na albu takto energeticky neúprosně od začátku až od konce od dob u Annihilator. Ale divočejší věcí je množství prapůvodních melodií DT navázaných na tento druh energie. Nikdy jsem nevyužil pokročilejší využití svých starých a nových brejků v hudebních ohledech kvůli monumentální spolupráci 5 stejně smýšlejících, organicky se vyvíjejících jednotlivců. Je to z vynuceného uzamčení jako jiná hudba, kterou jsem slyšel vydanou? Možná. Není to od nikoho, kdo by se jednotlivě nebo kolektivně nesnažil dělat něco konkrétního hudebně, kromě toho, že jen hraje a je odvážným 19letým hráčem? Pravděpodobně. Nikdy neříkám, že každé nové album je lepší než jiné. Po přečtení se mi to nikdy nezdá, "toto je náš nejlepší bla bla bla." "Komentuji přesně to, o čem je DT15, které pro mě vyčnívá jako významné a důležité. Lepší? To je zbytečné vzhledem k tolika různým chutím. Koho to zajímá. Je však opravdu skvělé, že kapela i jednotlivci mohou v této fázi kariéry pokračovat v pokroku. Ale mělo by nám být dáno, jak jsme definováni. V souladu s tím existuje v této nové hudbě vše "známé", ale rozhodně to nejsou stejné staré doprovody, akordy či rytmy. Kromě toho, co může být nudnější než definovaný "progresivní" hudebník, který není kreativní, dynamický a fyzicky a kreativně roste od alba k album? To by bylo něco jako pokerový automat, který rok co rok chrlil stejnou hru jednu za druhou. Přinášet dobrou techniku je skvělá věc, protože se týká konzistence a vyhýbání se špatnému hraní. Ale SKUTEČNÝ stroj je věc, který se nerozvíjí. To je v pořádku, pokud vaše věc, vaše tvrzení, není být "progresivním" hudebníkem. Snažíme se "dokončit" to, kým jsme, i když nikdo nemůže úplně "dokončit" všechno. Žádný kreativní růst skutečně nedefinuje a = takřka "BOT" jinak řečeno. DT15 není o ničem takovém a jsem nadšen, že mohu podat zprávu s takovou radostí. Mimochodem: Vzal jsem použité položky z nahrávání pro své stránky". [Zapsáno: 24.1.2021] |
LIQUID TENSION EXPERIMENT 3 - deska vychází 26. března 2021!!!
Rok 2020 byl ukončen představením návratu LIQUID TENSION EXPERIMENT a vydáním nového alba na InsideOutMusic. Dnes legendární
superskupina s potěšením oznámila, že nové album "Liquid Tension Experiment 3"
vyjde 26. března 2021 prostřednictvím InsideOutMusic, 22 let po posledním studiovém albu kapely.Seznam skladeb: 01. Hypersonic (8:22) 02. Beating The Odds (6:09) 03. Liquid Evolution (3:23) 04. The Passage Of Time (7:32) 05. Chris & Kevin’s Amazing Odyssey (5:04) 06. Rhapsody In Blue (13:16) 07. Shades Of Hope (4:42) 08. Key To The Imagination (13:14) Total Time: (61:42) Bonus Disc: Includes almost an hour of improvised jams Jen připomínka pro neznalé, kapela je složená z Mike Portnoye (Transatlantic, Sons of Apollo), Johna Petrucciho (Dream Theater), Jordana Rudesse (Dream Theater) a Tony Levina (King Crimson, Peter Gabriel). [Zapsáno: 12.1.2021] |
OCTAVISION - nová prog pecka na hudební poli!!!
 
Konec roku 2020 přichystal ve svém závěru solidní hudební pecku, a to debutové album skupiny OCTAVISON.
Navíc je v kapele i česká stopa v podobě bubeníka Romana Lomtadze, který až gruzínského původu, obrážel od roku 1992
české rockové háje, než v roce 2007 odešel do Spojených států... Už dlouho tak na mě nazapůsobila hudba napoprvé, jako
se to stalo u projektu Arch/Matheos nebo skupina O.S.I. Je to naprostá pecka!!!Octavision je progresivní metalová skupina/projekt, dalo by se říci i superskupina, který v roce 2016 vytvořil kytarista a hlavní skladatel Hovak Alaverdyan v Las Vegas, Nevada, za spolupráce špičkových umělců z celého světa. Spojením stylů, vlivů a prvků z celého světa má Octavision klasické kořeny progresivního metalu a mísí je s novými globálními příchutěmi. Do Octavision se při jejich zrodu zapojili zakladatel a kytarista Hovak Alaverdyan, klávesisté Steve Weingart a Ara Torosyan a původem gruzínský bubeník Roman Lomtadze, pocházející z České Republiky, nyní bubeník Malakianovy kapely Scars On Broadway. Dne 14. září 2016 přivítali rovněž ve svých řadách uznávaného basistu Victora Wootena. Wooten je baskytarista oceněný Grammy, který je nejznámější jako sólový mistr nástroje a zároveň je dlouholetým basistou inovativního bluegrassového outfitu Bela Fleck & The Flecktones. Videoklip k jejich prvnímu instrumentálnímu singlu "Three Lives" byl oficiálně vydán 13. září 2016 na YouTube. Dne 18. března 2019 Hovak oznámil, že se ke kapele připojil zpěvák Jeff Scott Soto, který se ihned ve studiu zapojil do práce, a podílí se na vokálech pro novou hudbu kapely. Pečlivě připravované debutové album skupiny bylo během coronavirového roku dokončeno a vyšlo doslova na přelomu roku dne 29. prosince 2020 pod názvem "Coexist". Debutové hudební video k singlu "Coexist", který bude k dispozici pro digitální streamování. Celé album oficiálně vyšlo 29. prosince 2020 na streamování, digitálně, na CD, stejně jako high resolution audio. Kdo tuto desku ještě nestihl zaregistrovat, rozhodně by měl navšívit jejich stránku na bancam a celou tuto skvělou nahrávku si poslechnout!!! [Zapsáno: 7.1.2021] |
Vítejte v roce 2021 !!!
 Co více si přát do nového roku??? Proto doufám že i rok 2020 přinese jen samé dobré zprávy skvělou hudbu. Docela bych si nechal líbit další sólovku od Jamese LaBrie... Tak co více si ještě kromě zdraví, toho snad nejvíce, a štěstí přát??? Takže mnoho hudebních i nehudebních zážitků... |
 |
|
Poslední aktualizace: